Die Kunstgeschichte ist voll von wilden Geschichten und faszinierenden Figuren, was es schwierig machen kann, zu bestimmen, was Fakt und was Fiktion über Künstler ist.

Einige dieser Geschichten haben Bestand, weil sie uns an die Eigenschaften erinnern, die wir mit Künstlern verbinden – sie sind kreativ, unangepasst und mehr als nur ein wenig exzentrisch. Aber in vielen Fällen ist die Wahrheit genauso unglaublich wie die Kunst, die sie schaffen.

Sie glauben uns nicht? Hier sind sechs erstaunlich reale Fakten über einige der faszinierendsten und berühmtesten Künstler der Geschichte.

Pablo Picasso hat die „Mona Lisa“ nicht gestohlen, aber…

Pablo Picasso war während seiner produktiven Karriere vieles – Maler, Bildhauer, Dramatiker – aber es gibt einen Beruf, den die Historiker in dieser Liste nicht erwähnen: den des Kunstdiebs.

Am 21. August 1911 wurde die „Mona Lisa“ von Leonardo da Vinci aus dem Louvre gestohlen. Acht Tage später verriet ein Mann namens Joseph Géry Pieret dem Paris-Journal, dass Picasso und sein Freund, der Avantgarde-Dichter Apollinaire, im Besitz von iberischen Skulpturen waren, die ebenfalls aus dem Louvre gestohlen worden waren. Dies machte Picasso zu einem der Hauptverdächtigen im Diebstahl von Leonardos Gemälde.

In Wahrheit hatte Pieret selbst die Statuen gestohlen und sie an Picasso verkauft (der sie trotz der Stempel auf ihren Böden, auf denen „Eigentum des Louvre-Museums“ stand, kaufte). Picasso übergab die Statuen dem Paris-Journal, aber sowohl er als auch Apollinaire wurden vor Gericht über den Verbleib der „Mona Lisa“ befragt. Es konnten jedoch keine Beweise gefunden werden, die sie mit dem Diebstahl in Verbindung brachten, und sie wurden schließlich freigelassen.

Im Dezember 1913 tauchte die „Mona Lisa“ zur Erleichterung Picassos in Florenz, Italien, auf. Es stellte sich heraus, dass ein Angestellter des Louvre namens Vincenzo Peruggia das Gemälde gestohlen hatte, um es in seine Heimat Italien zurückzubringen.

Salvador Dalí dachte, er sei sein toter Bruder

Diese Tatsache mag gar nicht so weit hergeholt klingen, wenn man bedenkt, dass es sich bei der Quelle um den notorisch kauzigen Salvador Dalí handelt, aber das war nicht etwas, das er einfach nur behauptete, um Aufmerksamkeit zu erregen.

Dalí hatte einen älteren Bruder, der ebenfalls Salvador hieß. Tragischerweise lernte er sein älteres Geschwisterchen nie kennen – neun Monate vor Dalís Geburt starb sein Bruder an einer Gastroenteritis.

Im Alter von 5 Jahren nahmen Dalís Eltern ihn zum Grab seines Bruders mit und sagten ihm, dass er die Wiedergeburt Er hielt dies für eine Tatsache und glaubte wirklich, dass er sein reinkarniertes Geschwisterchen war. Jahre später zeigte Dalí Bilder des früheren Salvadors in mehreren seiner Gemälde, darunter „Portrait meines toten Bruders“.

Leonardo da Vinci war ein Zauderer

Leonardo da Vinci ist unbestritten einer der berühmtesten Künstler der Geschichte. Ironischerweise war eine Macke, die ihn zu einem solchen Genie machte, dass er leicht ablenkbar war.

Obwohl er der Inbegriff eines „Renaissancemenschen“ war, hatte Leonardo eine Vorliebe dafür, seine Werke unvollendet zu lassen. Ein Beweis dafür sind die Hunderte von Notizen und Skizzen, die er für Projekte nach seinem Tod im Jahr 1519 hinterließ.

Brauchen Sie noch mehr Beweise? Zwei seiner berühmtesten Werke brauchten zusammen 17 Jahre bis zur Fertigstellung. An seinem einflussreichen Wandgemälde „Das letzte Abendmahl“ arbeitete Leonardo drei Jahre lang, und später verbrachte er satte 14 Jahre mit der Fertigstellung der berühmten – und erstaunlich kleinen – „Mona Lisa“. Es heißt, dass Leonardo „Das letzte Abendmahl“ erst fertigstellte, nachdem sein Mäzen ihm schließlich den Geldhahn zuzudrehen drohte.

Vincent van Gogh verkaufte nur ein Gemälde – ein Rekord

Der Post-Impressionist Vincent van Gogh, der heute als einer der größten Maler der Kunstgeschichte gilt, hatte nicht den Erfolg, den er verdient hätte. Stattdessen gelang es dem Künstler nur, ein einziges Gemälde zu Lebzeiten zu verkaufen. Oder waren es doch mehr?

Van Gogh verkaufte offiziell ein Gemälde, „Der rote Weinberg bei Arles“, bevor er 1890 Selbstmord beging. Dies wird durch beglaubigte Dokumente gestützt, die zeigen, dass das Gemälde Anfang 1890 an die Malerkollegin Anna Boch verkauft wurde.

Trotzdem haben Van-Gogh-Forscher diese langjährige Überlieferung in Frage gestellt und behauptet, dass Van Goghs Bruder Theo 1888 eines der Selbstporträts des Künstlers vor dem Verkauf von „Der rote Weinberg in Arles“ verkaufte.

Darüber hinaus behauptet das Van Gogh Museum in Amsterdam, dass der Künstler zu Lebzeiten viele Gemälde verkauft oder getauscht hat, wobei Briefe von Van Gogh darauf hindeuten, dass er viele Werke an Verwandte verkauft hat.

Pierre-Auguste Renoir malte trotz lähmender Arthritis

Pierre-Auguste Renoir, einer der Begründer des Impressionismus, litt ab 1892 an rheumatischer Arthritis. Erstaunlicherweise malte Renoir die letzten 20 Jahre seines Lebens weiter, trotz der Schmerzen und Einschränkungen, unter denen er litt.

Renoir konnte den Pinsel noch in der Hand halten, benötigte aber einen Assistenten, der ihn zuerst dort platzierte. Mit dem Pinsel in der Hand ließ Renoir einen Assistenten bereitstehen, um seine Palette zu arrangieren, während er malte. Er arbeitete auch mit einer beweglichen Leinwand, so dass er größere Werke schaffen konnte.

Entgegen der landläufigen Meinung dienten die Bandagen, die auf Fotos aus Renoirs späteren Jahren an seinen Händen zu sehen sind, nicht dazu, die Pinsel an seine Hände zu schnallen. Stattdessen verhinderten sie, dass sich seine gekrümmten Finger in seine Handflächen gruben.

Francisco Goya fand einen interessanten Weg, um in die Kunstschule zu kommen

Es gibt ein altes Sprichwort: „Es kommt nicht darauf an, was du weißt, sondern wen du kennst“, wenn es darum geht, die eigene Karriere voranzutreiben. Im Fall des spanischen Künstlers Francisco Goya scheint eine Kombination aus beidem dazu beigetragen zu haben, dass er schließlich an einer renommierten Kunstakademie eingeschrieben wurde.

In den Jahren 1763 und 1766 bewarb sich Goya an der Königlichen Akademie der Schönen Künste von San Fernando in Madrid. Beide Male wurde er abgelehnt.

Nach diesen Versuchen reiste Goya 1770 nach Italien, um seine Technik zu verfeinern. Nach seiner Rückkehr nach Madrid im Jahr 1771 befreundete er sich mit dem Künstler Francisco Bayeu, der zufällig Mitglied der Königlichen Akademie war, und studierte bei ihm. Im Jahr 1773 heiratete Goya Bayeus Schwester, Josefa.

Diese hilfreichen Verbindungen, zusätzlich zu Goyas steigendem Erfolg als Künstler, gewährten ihm schließlich 1780 die Aufnahme in die Königliche Akademie der Schönen Künste von San Fernando. Fünf Jahre später ernannte ihn die Akademie zum stellvertretenden Direktor der Malerei, und 1786 wurde er zum Maler von König Karl III. ernannt.